本文目录
- 赵孟頫的书法是否被过誉了
- 赵孟頫书法怎么学
- 书法为什么有人说不选赵孟頫
- 赵孟頫楷书作品中最好的是哪几个为什么
- 赵孟頫和文征明，谁的书法更有艺术价值和观赏价值
- 如何赏析赵孟頫的书法作品
- 赵孟頫的书法那么优美，为什么有人会鄙视他的书法艺术
赵孟頫的书法是否被过誉了
元朝初年，赵孟煩高举复古大旗，其书法上承右军，下开一代书風，乃蒙元期间书坛一颗闪耀明星。
因朝代时间顺序，其名列为历代四大楷书家之末，但其成就足可居四家之首。此绝非耸人听闻!
纵观颜柳欧三体，观其不同字之笔画，或一横，或一竖，多大同小异，几无变化，如公式，如印刷体。若任取其中点、横、竖、撇、捺等诸笔组一字，皆可也。
然赵之楷书，用笔变幻莫测，绝无雷同，尤以《胆巴碑》为极至。
今之学书者，独爱学欧、学颜，无他，为其公式化而易学也。学欧易俗，君不见田某乎，千人一面，如印如刷，不见其风韵，独见打印机耳。
赵之楷者，学之者寡，无他，以其难学者也。今之功利社会，万事求速成，敬告世人，学书欲速成，万勿学赵，学赵，非经年累月可致也。
至于赵之行书，窃以为足以媲美羲献，甚或超越。
赵之被人诟病者，始作蛹者乃阮元，后又有傅山，此二人乃碑派之始者，谓赵书俗媚，谓宁丑毋媚，等等。
此非论其书，乃谓其人也。盖因孟頫为宋主赵氏之子孙，宋亡后，赵未报宋而事元，其人无节，其书亦媚也。
以朝代更迭之责，压之于赵孟煩一人，由此波及其书，何其谬也!
赵孟頫乃一士族之子而已，宋亡之际，其族已远离国是，朝堂之事，岂一士族能左右乎？况辅蒙元而恤百姓，亦赵孟煩之初衷也!
后人只知其事元，而不解其衷，且以此论其书，可笑至极!
赵孟頫书法怎么学
赵孟頫书法，是现在存世量最多的一位古代书法大家，楷行隶草篆，墨迹碑刻，各种书体都有。喜欢他的书法，完全可以不必借助其他人的书体，他的字帖足以满足学习的需要。
要学习他的行书，最好从他的楷书开始。很多人认为学习行书没必要从楷书开始。直接从行书就能开始学习。理由是书体之间不存在基础关系。
书体之间是没有基础关系。而运笔的技巧却有快慢、难易之别。静态的书体运笔较动态的书体易。楷书为静，行书为动。要把动态的行书写好，就需要有能快能停的运笔能力。直接从行书入手，对节点的停顿就不能够准确的掌握，往往是能快不能停，书写出来就轻浮油滑。楷书训练的是稳定的运笔。当笔力得到提升以后，再来学习行书，在运笔上就能有良好的基础。所以说楷书是行书的基础，指的不是书体，而是运笔的能力。
楷书可以选择从他的《妙严寺》开始。字不要写大。赵孟頫的行书都是小行书。写大了节奏对不上，踩不在节点上。这就是为什么善于写大字的人，小字写不好，而小字写得好的人，大字也不能写好。原因就是书写节奏的改变。在《妙严寺》中，有的字的写法已经接近了行书，对将来过渡到行书会比较容易。
行书入手学习，就用《秋兴赋》。《秋兴赋》开始部分，基本上是楷书。这种楷书叫做翰牍书。是平时的书写体。有别于碑体书。尺牍叙情，碑版述事。各有其用。从用途的广泛性来讲，翰牍书的使用范围更大。
《秋兴赋》至第三行，字的姿态开始慢慢活动起来，过渡到了完全的行书。这对于行书的学习也有一个缓冲的适应期。把前三行做节奏练习，把节奏找准了，对后面连贯的点画练习才能有比较好的去掌握。
赵孟頫的行书比较丰富，著名的如《洛神赋》、前后《赤壁赋》、《归去来兮辞》、《千字文》、《秋兴赋》、《秋声赋》、《吴兴赋》、《文赋》、《出师表》《归田赋》、《嵇叔夜与山巨源绝交书》，还有他的书信尺牍，都是赵孟頫的行书经典。这里只是例举的一小部分。《兰亭序》他临写的都有好几种版本。但学习不能贪多。专心于一帖，最容易悟清书理。一旦悟解，便能触类旁通。其他的很快就能上手。
书法为什么有人说不选赵孟頫
不是学习书法一般不选赵孟頫，而是书法初学者一般不选赵孟頫。近现代学书者，入门几乎都是以唐楷为首选，因为唐楷三大家欧颜柳的楷书各自成体系，且结构严谨，乃是楷书之楷模。尤其自清代以来，学唐楷者最多，从而导致了清代馆阁体书法的空前盛行。
赵孟頫的书法宗二王，他对王羲之《兰亭序》的研究非常深入，虽未能全得其中神韵，却已得其妍美之气。后世众多学王羲之的书家，都不能出赵孟頫之右。因为只有赵孟頫能写出《兰亭序》的影子，其他书家只限于临摹，《兰亭序》里面有的字，他们能默写出来，而《兰亭序》里没有的字，他们就写不出感觉了。
赵孟頫的字有较浓的妍美之气，初学者基本功不扎实，又不是天才，容易把字练得媚俗。因此，初学者一般不选择赵孟頫楷书入门。待到有了基础，要是喜欢赵孟頫书法，还是可以潜心学习的。毕竟，如果大家都只学唐楷，那么大家的字都只会千遍一律。
赵孟頫楷书作品中最好的是哪几个为什么
感谢邀请：
赵孟頫占我国四大楷书之一，他能从楷书鼎盛时的唐朝争得一席之地，确非易事。赵体楷书多为神品已经得到公认，当然，仁者见仁，个人的喜好有差别是难免的。但赵吴兴的字就是好，那是谁都不能否认的。我很喜欢赵赵大师的这样几个帖子。《杜甫秋兴八首》、《三门记》、《妙严寺记》、《真草千字文》、《寿春堂记》、《汲黯传》、《道德经》。那么作为能在唐楷之后的又一座楷书大家，其楷体书好在哪里呢？
这是赵孟頫28岁时写的。《杜甫秋兴八首》赵子昂在四十年后又见到了自己的这个书作，在后面又题了字，款署：“此诗是吾四十年前所书，今人观之未必以为吾书也。子昂重题。至治二年(1322)正月十七日。”当时的作者正是风华正茂、意气风发的年纪。离他被推荐进京还有两年的时间。我看到真是惊讶不已。在他那么年轻时就写得这么出神入化真是难得。他此时正当盛年、心事拿云、挥斥方遒。笔画美姘细腻，婉转丰腴，结体端庄秀媚，圆润清丽，舒展平和，让人感到了作者的精神轻松旷达，气定神闲的愉悦状态，其疏朗俊逸，明快潇洒的神态跃然纸上，它的美真是能让人有一种眩晕的感觉。这时期的书法特点就是美艳柔媚，姿态妖娆。
赵孟頫一生为后世留下了大量的书迹，在众多传世作品中，晚年作品最能代表赵楷书风的又以《胆巴碑》最为精彩。他63岁时所书的《胆巴碑》被称为“古劲绝伦，品属第一”。赵孟頫在《兰亭十三跋》中说：“书法以用笔为上，而结字亦须用工，盖结字因时相传，用笔千古不易。”大意是说书法中的笔法与字的间架结构的关系。他的字结体前后经历了40多年的变化，就是他这段话的很好佐证。到了60多岁时，岁月的风霜已经磨平了他的凌云壮志，世道的坎坷已经让他历尽了人间的沧桑。在书风上，已经是人书俱老。这时的《胆巴碑》已经没有了丰腴润美，而是法度谨严，笔意雄强，顿挫有致，筋骨毕现。温驯典雅的气象被铁画银钩所代替。用笔上“一画之间，变起伏于峰杪，一点之内，殊衄挫于毫芒”。已非年轻时书作所能相比了，达到了“精奥神化”之境界。
赵孟頫和文征明，谁的书法更有艺术价值和观赏价值
当然是赵孟頫！
虽然都是王羲之的门徒，虽然都没有学成王书的六分，但是，再书法界能超过赵，文之人也是屈指可数了！
说道赵孟頫与文征明的书法，还是赵孟頫要高于文征明甚多。
首先我们谈书法的功力，文征明就远不如赵，赵孟頫的书法几乎没有败笔，而文征明的败笔就相对要多了，比如粗细变化上，比如笔力强弱上，文征明都不如赵。其次，再浑厚上赵更胜文，唯一文征明比赵强的似乎是灵动性上，可是，文征明的笔力较弱，笔力一弱就把灵动性的优势又消减了！
总的比较赵孟頫要胜文征明甚多。
