本文目录
- 学习书法有哪些实际的好处
- 世界上最贵的画，你看得懂吗
- 记录片《旷世杰作的秘密》怎么样，观后感
- 乾隆轧道洋彩的特征有哪些
- 西方油画著作（比如《蒙娜丽莎》）中，隐藏了怎样的含义和象征
- 徐悲鸿说素描是一切造型艺术的基础错了吗
- 春晚《只此青绿》火遍全网，你知道他背后代表的含义吗
学习书法有哪些实际的好处
谢邀。若言及学习书法有哪些好处，人们一定会异口同声:好处多多，不胜枚举。窃以为，研习书法不仅事关传承和弘扬中华民族举世独享的惟美传统国粹的大局，而且对每个个体书法爱好者而言，可谓最益于修身养性、滋润身心健康的文化兼调理的高级.高雅.高贵的心.意.情.手充分互动的综合修炼(练)！是内外兼修的综合养生最佳通途。学书法的的益处绝非仅局限在把汉字美化成“看着顺眼”的浅层次，在赏帖.临帖.创作过程中，可渐入佳境，与古圣先贤隔着时空“零距接触”，进行心灵对话.互动.沟通，多角度.多层次.全方位地吮吸传统国粹博大精深的高浓度文化营养，从中兼学领悟诗词歌赋的无穷魅力，深切地体验书法灵性，感悟艺术的神韵，咀嚼醉享书艺境界的幽邃.奥妙.神奇与神圣！从而可以潜移默化地提升个人的综合修养.素质和气质。使人修练得高雅.温婉.超凡.脱俗，禅悟通慧，打通气脉，心迹外化，儒风汾泌，身心愉悦，荡气回肠！同时，学好书法更会不由自主地提升做人的品位与地位，是对自我恰到好处的“人生艺术装修″，自然博得他人欣赏和尊敬。愚见拙识。
世界上最贵的画，你看得懂吗
若说世界上最贵的画，估计十之八九是卢浮宫里珍藏着的画，比如，欧洲文艺复兴时期的天才艺术家达芬奇的《蒙娜丽莎》这是镇宫之宝，据说每年全球有600万人次去卢浮宫参观欣赏《蒙娜丽莎》，但是，这号称世界上最贵的画，是否有人看懂呢？
欣赏世界上最贵的画
开篇已经简单提到了，世界上最贵的画是达芬奇的《蒙娜丽莎》，这幅旷世杰作是达芬奇花了十多年时间才完成的，那么这一幅画到底好在哪里呢？这幅享有盛誉的人物肖像画名作让无数人为之倾倒，各种传说和猜测层出不穷，
可以这么说每个人对《蒙娜丽莎》的欣赏角度以及感觉都是不一样的，但有一点，每个人的观点都一致相同:空间的错觉、充满魔力的眼神与神秘的微笑让《蒙娜丽莎》这幅惊世之作成为世界上知名度最高的作品，每个人眼里都感觉蒙娜丽莎的微笑是无比神秘的，
我们每个人记住了《蒙娜丽莎》的神秘微笑，对于画作的其他部位却经常一无所知，充其量只知道完整的“黄金分割比例”，却很难知道天才艺术家为何要这样或者那样进行构图，背景又有什么含义呢？如果单只是欣赏那双神秘的眼睛，那真是很“浪费”这幅旷世杰作了，
整幅画作中，我们可以看到，艺术家将优美的风景和端庄的人物融合在一起，进而展现出人物复杂的内心世界，至于画作人物的内心世界有多么复杂，那就看每个人怎么看待欧洲文艺复兴时期的社会背景以及怎么理解欧洲文艺复兴的意义了，可以很肯定的说，达芬奇的《蒙娜丽莎》反映的是欧洲文艺复兴时期“人文主义”精神给人们带来的实在价值，这是一个可以实现的理想化的世界，蒙娜丽莎这个看似平凡的妇女，却有着贵妇般丰满的身材和神秘的微笑，这也是人们繁华生活的表现。
《蒙娜丽莎》
记录片《旷世杰作的秘密》怎么样，观后感
《旷世杰作的秘密》是艺术纪录片，在看这部作品之前，在看画的时候，我可能还是只看画的表面，根本不了解一副作品的背后有那么多的故事，故事给作品赋予了很多不同的意义，就像我们去景点游玩一样，可能走马观花的走过看过，拍了照之后就没有然后了，然而当你充分了解这个画作背后的故事，又给我们打开了一座新世界的大门，在纪录片当中详细的讲了关于这些作品的故事，讲了藏在画中的我们没察觉到的秘密。
艺术是被可以被作者赋予感情的，很神奇！它能让我们感受到人世间各种情绪，举个例子，当小时候我们背古诗时，可能只是觉得诗句很优美，作者很有才华，但我们深入了解作者为什么写这首诗，为什么会有这样的情绪时，我们不仅了解的是作品的本身，更是深入了解了作者的生活，作者的情怀。
我们欣赏一幅画作也是一样，可以体会到画的意境，感受到画家在作画时的情绪。在看过《旷世杰作的秘密》这部作品之后，除了对作品的了解以后，更多的是觉得西方人胜于中国最重要的一点是懂得保护自己国家的历史，懂得爱护自己国家的艺术，我这样说可能会让部分网民觉得我觉得西方的月亮圆，并不是！我希望网友们认可的是我们中国文化千年历史远胜于西方，不是我们没有像西方拥有那样伟大的艺术作品，而是我们暂时没有一个可以欣赏伟大感受伟大的胸怀和教养。这个需要我们自己去反思，让我们这一代和未来能够做的更好，共勉！
乾隆轧道洋彩的特征有哪些
轧道工艺为乾隆时期创制的新型装饰技法，是在瓷器色地上用一种状如绣针的工具拨划出细如毫芒、宛如锦纹的凤尾状纹，这种瓷器的特点是画面阴阳突出，浓淡分明，立体感强，色泽柔和淡雅又明亮。在轧道地上绘花卉图案，具有铜胎画珐琅的艺术效果。此种工艺颇为费工，清宫内务府记事档中称这种新创纹饰为“锦上添花“。由于轧道工艺较难并且成品率较低，当代生产轧道工业陶瓷的厂家都已经不多。
请欣赏：
胭脂地轧道粉彩牡丹凤凰纹罐
此罐体量饱满，器形较大。纹饰满密，描绘生动，收藏、陈设不可多得。罐斜直口，丰肩，圆腹，腹下渐收，圈足，带有后配木盖。外壁施胭脂釉作地，上有轧道工艺，轧道工艺细密规整。外壁绘牡丹凤凰纹，可见洞石嶙峋，牡丹花朵硕大，粉、黄、蓝，花朵色彩多样，两只凤凰相对，尾翎修长，空中蝴蝶翩飞。木盖上有镂雕缠枝花卉纹，整体色彩鲜艳，纹饰精美。
西方油画著作（比如《蒙娜丽莎》）中，隐藏了怎样的含义和象征
之所以西方油画如此盛名，更主要的原因是那闻名世界且又充满神秘传奇色彩的欧洲文艺复兴运动，文艺复兴时期是一个具有重大意义的时代，如此伟大的艺术时代，必然会有一些旷世杰作，就如问题所说：西方油画著作（比如《蒙娜丽莎》）中，隐藏了怎样的含义和象征呢？
西方油画著作中，隐藏的含义和象征
西方油画著作中，比如，达芬奇的《蒙娜丽莎》，拉斐尔的《西斯廷圣母》，提香的《乌尔比诺的维纳斯》，乔尔乔涅的《入睡的维纳斯》，波提切利的《维纳斯的诞生》，伦勃朗的《夜巡》，梵高的《向日葵》等等一些油画著作，其背后都隐藏了不一样的含义和象征，
不论宗教、神话、还是历史、人物的西方油画著作，都充满着丰富的戏剧性的故事情节，其含义和象征让人匪夷所思，解读起来又别有一番滋味，当然了，每个时期的西方油画著作隐藏的含义和象征都不一样，它们都是时代的特有产物，反映出当时的社会状况与人们思想，
如果说西方油画著作只是纯粹的表现人物的形态特征，这样理解就太肤浅，要是没有深刻的含义和象征的话，文艺复兴运动又怎会成功呢？对吧，就说达芬奇的《蒙娜丽莎》神秘的微笑，象征着黑暗的中世纪彻底过去了，人文主义思想精神给人的自由喜悦心情……，
再比如，波提切利的《维纳斯的诞生》，并不是纯粹的表现赤裸裸的维纳斯有多美，维纳斯忧郁迷茫的脸上写尽了艺术家对时代的怅惘与不安；梵高的《向日葵》鲜艳的色彩，展现出梵高内心对生命的热爱和希冀。总而言之，绘画艺术是对现实世界的还原，艺术家通过油画作品表达自己对现实社会的诸多体会感受。
达芬奇作品《蒙娜丽莎》
徐悲鸿说素描是一切造型艺术的基础错了吗
中国画到底要不要素描？或者说，素描是不是一切造型艺术的基础？这句话差不多讨论了一个世纪，到现在仍然没有讨论清楚，因为赞同和反对中国画运用素描关系
