本文目录
- 书友们，你每天写了那么多书法作品，最后这些作品都怎么处理了
- 如果王羲之用现代毛笔，会写出《兰亭序》一样优美的书法作品吗
- 书法摄影爱好者都是怎么拍作品的
- 图片这幅书法作品的优缺点都有哪些，最好从专业角度分析，谢谢
- 这幅书法作品怎么样请点评一下，谢谢
- 看过启功先生早期时的书法作品笔法高古并且丰富多彩，可为何到了后期笔法就简单了
- 给书法作品拍照，好像总是拍不好为什么拍不好有什么摄影技巧
- 自己拍的书法照片，怎么处理才更好看媒体杂志上的书法照片是怎么拍出来的
- 关于徐霞客书法作品的图片有哪些分享
- 可以分享下你的关于牡丹的书法，绘画及摄影作品吗
书友们，你每天写了那么多书法作品，最后这些作品都怎么处理了
学书伊始，只是临帖。用过废旧报纸、廉价的宣纸和毛边纸，正反面反复书写，随写之，随弃之。少量的扔进垃圾桶，积累多了就到野外去焚烧。收破烂的人不要，因为纸黑如墨，回收去也难以再利用！
如此有年，渐有学生、同事和朋友索字了，就买稍好点的宣纸，写成作品送人。有感觉不错的，舍不得送，留下放在书柜里保存。时间久了，积累多了，则优胜劣汰，不入眼者统统淘汰。再后来，当时所写，除少数几幅作为学书历程的纪念留了下来，其余几乎全部作废品再利用。仍是用来正反面反复习字，直到纸面漆黑如墨乃止。
学书之人多拮据，雅好无有钱支持啊！
近年来，科技进步，网络发达，书艺也与年俱进。退休了，经济条件稍有宽松。遂购买质量好点的宣纸，按规格批量创作，发布于网络平台之上。方法是临创结合，数日临帖，数日创作。写好后，即拍照，图片保存于手机的图库之中，逐日发布。
自二零一三年起，先后在新浪博客、墨池书法、头条书法圈子发布临帖和自创作品近两千幅，仅在墨池书法上发布的作品就有1258幅。
这些书法作品的原作，一幅幅精心折叠，就码放在书房的角落里，已有一米多高了！
人常说敝帚自珍。作品就是自己亲生养育的孩子，私心倍加珍爱！这些用毛笔在宣纸上划拉出的墨迹，是自我心迹的流露，凝聚着学书者的希冀和心血。今后是何去处，自已也难知晓！
如果若干若干年后，它们还留存于世，有喜好翰墨者能打开它们瞧上几眼，发数声赞叹，就算是它们留存的价值了！
如果王羲之用现代毛笔，会写出《兰亭序》一样优美的书法作品吗
谢邀。这个问题提的有趣，趣就在于它是个假设。而王羲之绝不会时空穿越，从东晋来到我们现在这个世界，拿起笔来一试究竟；现在的毛笔，也同样不能穿越到近两千年前的东晋，让书圣一显身手。所以，回答者尽可按自己的形象去回答这个问题，答案绝对没有对与错！反过来说，这个问题本身就没有确切的答案。因为书圣是不会为任何一个人来做证明的，你说对吗？
“如果”归“如果”吧！做为回答者，我还是希望和期盼王羲之拿起现在的毛笔，（既使与之东晋毛笔性能不同），还会写出象《兰亭叙》审美意味同样高度的作品。但创作时要满足书圣以下条件：
一是要有书写兰亭叙的心境。做到“神怡务闲”而不能“心遽体留”（既心手不一）
二是要有书写《兰亭序》时的激情。做到“感惠询知”而不能“意违势屈”。
三是要有书写《兰亭序》时的环境气氛。做到“时合气润”而不能“风躁日炎”。
四是要有书写《兰亭序》时的创作欲望。做到“含情万里，摽发志气”而不能“情怠手阑”（阑：阻拦、阻隔意）。
五是要有书写《兰亭序》时的纸墨相发。做到墨与纸相互调和而不能纸墨不称。而王羲之拿现在的毛笔书写还需稍时适应。但没人敢怀疑他老人家的执驭能力！
说着说着，我就把题主的提问当真了，王羲之怎么可能拿起现在的毛笔写字呢？我是有点意、意什么着？
回想一番，晃然大悟：
噢，我们现在的书法创作太缺乏王羲之的风范和精神了！以至于我有点幻化了…你说对吗？
我是晋风。愿与大家在书法艺术，诗词楹联及人文知识等方面，同学习，互交流，共进步！
书法摄影爱好者都是怎么拍作品的
非常高兴回答这个问题：书法摄影爱好者怎么拍摄作品的，分享一下经验。我认为，书法爱好者和摄影爱好者，两者之间都略懂一二。所以，他们在拍摄书法作品和摄影作品时，都会达到一定的程度。
拍摄书法作品要注意以下几点：
1、摄影工具：相机、手机均可。有条件就使用合适三脚架，没条件就设定好手持拍摄参数即可开始拍摄；
2、把装裱好的书法作品，挂在墙上合适的位置，如果左右再架两只柔光灯更好。让作品尽量平整，无反光和杂乱光，光线均匀分布即可；
3、相机设置：光圈5.6-8，ISO 100, 白平衡自动，存储格式Raw和Jpg.M挡手动对焦。手机设置就更简单了；
总之，要根据实际需要，现场确定具体拍摄方案，做好准备和试拍工作。每拍一张，最好看一下，检查一下直方图，每个格式多拍两张，便于选择。不知能不能帮到您？谢谢?
我是凯歌影像 酷爱旅游摄影
谢谢关注阅读 期望点评建议
图片这幅书法作品的优缺点都有哪些，最好从专业角度分析，谢谢
首先声明，我不是很专业，书法是业余爱好，只是从自己的感觉说说看法。
首先是字体不协调。风格不统一。放一起就成了四不像了。这是书法第一大忌。字可以写的不好，但要整体出形。
我们学书法，第一就是临摹，临摹就是拜师，名师出高徒，你跟谁学，就像谁。你精研了大师的法帖，就是吸收了大师书法的长处。这样入门以后，就要自觉的理性理解个感悟，审视各个书法流派风格，慢慢克服和丢弃，形成自己的风格。
这是一个从不像到像，再从像到不像的过程。也是正确的书法学习过程。
看到你的这四字横幅，就知道你是犯了临帖不精的弊病，可以说这是幅失败品。因为不但没有自己的风格，在字体上也不搭配，就是只有字，没有形。
我们看这幅字，对比一下：
你的那幅整体不是一个风格，乘风和浪都很紧凑，笨重藏拙，破字忽然变行草，松散而破格，破坏了整体美。
古人有个说法，叫，有章法的字，才算入门。
其次是临帖不精。或者说是没有真正临帖。因为看不出风格的影子。
自创字体不是不好，而是没有章法风格的底蕴支撑，字就成了浮萍无根。比如，字间架结构问题，成了两头尖的陀螺坏型，叫站立不稳，而且明显高于其他三字。出轨了。而字前面写的规规矩矩，最后一笔为什么要用行草的勾连腿呢？一下就破坏了整体形象。就不说了，那是个坏人，这幅字的苍蝇，不能要的字。写得最好的是字，风是这幅字的基石，有唐代大书法家陈柬之风格。
陈柬之是草圣张旭祖父，书法早年学习虞世南，晚年学二王，落笔浑然。
最后提点个人建议，仅供参考。
我是临兰亭出来的，先看帖，赏帖，悟帖，做到每日一悟。先由一字一行到全篇。看八法，看结构章法到布局
