本文目录
- 如何唱歌
- 什么人适合唱歌
- 正确的唱歌
- 唱歌和唱戏到底有何异同
- 唱歌有什么好处
- 怎么样可以唱歌好听
- 什么是唱歌的正确发声方式呢
- 声音不好听，怎么练唱歌
- 一首男女混唱歌曲.里面歌词是新年快乐，新年快乐，新年快乐Happy New Year Happy New Year Happy New Year
- 有些人退休后，不唱歌跳舞，不参加吃喝聚会，不多管闲事怎么看
如何唱歌
1、找对适合自己唱的歌
自己是什么类型的声音就选择什么样的歌曲唱，不一定唱音越高的歌曲就越好听，声音比较低沉的可以试一下说唱，是另一种感觉。所以要告诉大家的就是要找到适合自己唱的歌！适合自己唱的歌自己唱出来才会好听。这才是最快入门的唱歌技巧之一！
2、投入感情去唱歌
唱歌一定要投入感情，要用心去唱歌，只有理解歌词才能唱好歌，所以一定要投入感情去唱歌！
那么在唱歌中如何投入感情呢？要想在唱歌时融入自己的感情，除了专业的唱歌技巧以外，首先要明白这首歌本身赋予的是什么感觉。比如说一首悲伤的歌曲那么它本身就是一种悲伤的感觉，那么唱的时候也应该投入悲伤的感情进去，这样才能完整的演绎好一首歌。
有一句话是这样说的，唱歌的时候不要把自己当做是在唱歌，而是把自己当做是这首歌的“主角”。只要投入了情感，那么你唱出来的歌声不会难听到哪里去的！
3、针对性的去练“一首歌”
普通人唱好五到十首拿手的歌就很酷了，很多人会唱很多歌，但没有一手能唱全，能拿得出手的，所以这就存在着一个问题，很多人在KTV里面不敢唱歌，因为他们没有一首歌是能够唱完整的。唱歌不好听的人也是一样，没有针对性的去听去练习一首歌。
所以提醒大家：想要练好唱歌，也想避免那些麻烦的技巧，那么就找到一首歌针对一首歌去反复的听吧，多听多练就一定会唱好的。
4、跟着原唱多听多唱
一定要多加练习，大声的跟着原唱找那种感觉，衔接着上面那一点，在听的同时自己也跟着原唱唱出来，只有多唱，自己才能听出来哪个音准和原唱不一样。
如果唱歌时总是音调不准怎么办呢？那么就先练习发声，大声的发“啊”音，然后再比第一次高，反复的练习，这样坚持一段时间音准问题肯定会改善的。
5、找准自己的音域
要对自己的音域要有所感觉，起歌一定要把握好音的高低，避免副歌唱不上去的尴尬，如果唱高音唱不上去的时候，就一定不能强行唱上去，要找到技巧。
比如说用假音唱上去或者说低声的哼唱上去，不管怎么样，在唱歌中要学会保护好嗓子！总之只要找到自己适合唱的那个调，才能够唱得更好！
6、唱得开心快乐才是最重要
想要唱歌好听，其实回归一个问题就是想要开心。因为得到了别人的赞扬，因为得到了别人的欣赏，所以会开心，会很有成就感，这是人之常情。但是唱歌为的就是开心，只要你唱歌能够感觉到开心，能够感觉到你听歌和学唱歌的时候开心，那么这就是最重要的了。
什么人适合唱歌
在生活中有许多人都喜欢唱歌，不论是儿童少年、青年、老年，在家庭、在歌厅、在饭店，随着练歌房和卡拉OK的普及，好多人都想用歌声来释放自己的情感和压抑的心情，就连五音不全的人也不会放弃施展歌喉的机会。随着歌唱活动的普及，有人开始觉得唱歌不是件容易的事了，有人张口就会赢得掌声，有人却唱的总不理想，是不是有人不适合唱歌?学习唱歌还需要具备什么样的条件?我作为一名声乐爱好者就这个问题谈谈我个人的看法上，也是我学习和工作后的个人体会，不一定正确，愿意说出来和大家共同探讨。
如果你唱歌的目的只是玩一玩，自娱自乐，那么应该说准都可以学唱歌，不需要什么条件。有的专家说：只要会说话就会唱歌。实际上，爱唱歌的人没有几个是专门学过声乐的，唱歌的好多人不是也唱的不错吗?
如果学唱歌的目的是想以歌唱为职业，出名成家，那么就不是任何人都适合唱歌了。换句话说，不是任何人都能达到目的。因为以唱歌为职业，除去愿望兴趣和决心之外，还需要有一些其他方面的考虑，比如：天赋、热情、良师的指导和良好的音乐修养。根据专家的意见，这些条件包括：
1.热爱音乐事业爱唱歌、不光是因为有兴趣，要胸怀大志，有抱负。不是一时的冲动，而是深思熟虑的决心。应该把唱歌当作自己的终身事业来对待。对干这个事业，有明确的认识，深刻的了解。对自己的前途有信心，有毅力，对前进道路出的团难有充分的思想准备
2有正确的方法。能正确对待学习和歌唱中的优缺点，能正确对待来自观众的意见和批评。能正确的评价自己，摆正自己的位置。
3.健康的心理素质起码要有思想集中的能力。有在思想上和心理上放松和摆脱束缚的能力。如果没有这种能力，在学习的阶段，就不能克服歌唱中的毛病，上台演出摆脱不了紧张，一且有点小的过错，也会耿耿于怀，产生很大的心理压力。
4.有正常的仪素，乐观的性格和活力。有句话说的好：一看就是唱歌的“料”。能让人听出和看出自己的优势。
5.有健康的体魄和发生器官，有良好的语言能力。
6.对音乐有敏锐的听觉的理解力，有良好的记忆力。有表现的欲望、会恰当的表现。
在我头条号有很多唱歌技巧教学文章和视频，你可以关注一下我，多看看我的教学视频和文章！也可以私信我【学习资料】四个字领取资料哦！欢迎点赞分享收藏！
正确的唱歌
作为一个教龄6年教过无数学生的流行声乐教师可以谈谈自己的看点。正确的唱歌含义比较广，我们可以分成初级、中级、高级三个阶段来看。
初级（音准没有问题，节奏不会抢拍慢拍，气息薄弱，发声不科学）
中级（有一定气息基础和良好的发声状态，可以流畅完成难度适中的歌曲、无太多情感起伏）
高级（熟练强大的气息支撑，较宽的音域，歌曲处理细致，含有个人唱法特色）
对于要求不是特别高的学生建议加强音准和节奏的把控以及适合自己音域的歌曲即可，如果想达到中高级。训练气息是第一步，包括正确的呼吸换气以及运用，有良好的气息输出才能带出最舒服和优质的音色。题主所说的音色问题，绝大多数是天生的不过可以通过训练去优化。例如音色较暗的同学可以开发“头声”和“咽音”或者高频泛音让声音变亮，声带闭合不良漏气的可以加强“胸声”让声音变浑厚饱满。
高音的问题是困扰无数学生的噩梦也是我们经常谈论的问题，其实精简就分成3点。气息、闭合、喉头稳定。气息包括呼吸方式和支撑是否正确，闭合包括声带的机能（头声，咽音），喉头稳定是保证声音的平稳和空间。三点没有完全达成也可能有高音，只不过会音色不好。所以想要完美的高音，包括你的气息和声带都是需要训练的，具体练声最好能有老师专业指导。
男生而言，开发“头声”和“咽音”是拓展音域很快的方法、也就是我们所说的声带闭合。如果想快速拓展音域不妨搜一下相关资料，也可以关注我经常会发有关声乐教学的文章！
唱歌和唱戏到底有何异同
唱戏是咽音+高发音点+高音区的固定音色，流行是音色多变的流行性审美。
好问题。戏剧唱腔和流行声乐的差别，主要体现在两者定位的生存立意不同，而衍生出的一系列系统认知和技术技巧以及审美的差异。说人话就是：
戏剧的诞生于古代卖艺和街头表演，寻求的是开口惊艳，嗓子要足够亮，音色要足够有穿透力。内容情感表达，以文化和历史的厚重为主，不要求个人音色差异，而要求音色同质化。因为同质化音色，会导致青少年受众普遍厌恶、反感，但是随着青少年成长起来，认知到戏曲的潜在文化和文明传承后，又会成为戏曲的主要受众。戏曲的受众不是普遍人群。
流行声乐的诞生是基于工业革命和数字网络革命，
