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艺术陶瓷的鉴赏方法
随着国际知名拍卖行相继成功开拍当代陶瓷艺术品，以及的楼市、股市的政策调控，使得社会上掀起了投资收藏当代艺术陶瓷的热潮。“投资有风险，收藏需谨慎。”对于当代艺术陶瓷，什么样的作品才值得投资与收藏呢？笔者认为艺术陶瓷有“四美”。只有具备了“四美”的作品才值得拥有，才值得投资与收藏！
第一美——装饰之美
装饰好比是陶瓷美术品的“服装”。所谓装饰美，是说它必须依附在陶瓷形体上，并和陶瓷造型协调一致给观者留下装饰美感。
陶瓷评论家陈雨前教授认为，装饰就是对被装饰主体进行美化加工，使被装饰主体更加符合人们的审美要求。其基本要素包括装饰形象、装饰结构、装饰色彩、材质与表层处理等。装饰的艺术形式主要有绘画形式、图案形式、绘画与图案相结合的形式等三种。陶瓷的装饰技法有坯的装饰、釉的装饰和彩的装饰三种。
装饰美包括器型和绘画（上釉）两个方面，陶瓷器型从种类上分有瓷板、瓷盘、四方瓷瓶等平面造型；瓶、罐、缸、坛等立体造型。
对于陶瓷投资者来说，要观察绘画是否根据器皿，随类赋彩、因器施画；是否体现了独一无二的审美要素，如瓷瓶的颈部、肩部、腰部等是否都有不同的变化？再如，陶瓷有高矮、胖瘦、方圆、平直、弯曲等方面的差异，不同的器型，是否设计装饰了不同的画面？使人物、山水、花鸟等装饰物象各有所归。
此外，和谐之美、平衡之美、力度之美、韵律之美，也是衡量陶瓷艺术品装饰美的审美法则。
陶瓷的艺术美尽管通过整个作品来体现，但装饰是关键，是最能体现艺术家的艺术技巧、功底、水平、修养以及审美追求。
第二美——个性之美
个性就是说，陶瓷艺术家要创造有自己艺术个性、艺术风格的作品，而不能千人一面，人云亦云，从而体现出艺术家的个性之美。
当代陶瓷艺术大师，不仅创作了许多美轮美奂的陶瓷艺术精品，还在继承传统的基础上大胆创新，形成了旗陶瓷帜鲜明的个人艺术风格：如刘远长丰富了瓷雕艺术的题材，在表现手法上由写实到写意，采用夸张、变形等艺术手法，使作品更具个性：宁勤征创新了青花色釉综合装饰、现代刷花山水、高温亚光颜色釉装饰、高温中华红颜色釉；黄卖九创新了青花分水写意法和半刀泥陶瓷刻花技艺；秦锡麟创新了现代民间青花和现代陶艺；徐庆庚创新了粉彩艺术；杨苏明创新了捏雕艺术；赖德全创新了釉上珍珠彩；李文跃创新了墨彩描金特种工艺；李菊生创新了高温颜色釉装饰；刘平、徐亚凤创新了水点桃花；戚培才创新了手指瓷画；舒惠娟创新了无光粉彩；涂金水创新了瓷雕二次烧成法……
这些体现艺术家个性之美的作品，艺术价值高、观赏性好，代表性强，是收藏投资首选。
第三美——意境之美
吴冠中先生说：“技术是基础，意境最重要。” 邵大箴先生在《艺术格调》艺术中讲：“艺术品精神内涵的容量和深度，往往在很大程度上体现一件作品的优劣”。 所谓意境指的就是作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的，韵味无穷的诗情画意。
在长期的创作实践中，陶瓷艺术家吸收借鉴中国画的绘画手法和审美观，注重意境的营造，集中了现实生活中美的精华，充分通过画面反映出生活中能唤起美好情感的特征，往往能引起观者美感与共鸣。
如景德镇首席中国工艺美术大师王锡良先生就很讲究作品的意境。1991年他的水墨《天游峰》瓷板画，画面上天游峰耸立，游人在峭壁中弯曲的山道上攀登，而作者在画的空白处题写的“秋高气爽上天游”之一语双关的画题，既说明了季节，又点名了地点。好一幅富有秋游登山情趣的场景映入眼前，使人产生联想，恰似有一股上天游览的浪漫气息，使得瓷板画更富有诗情画意。
第四美——材质之美
陶瓷艺术品属于工艺美术范畴，它与国画及油画等艺术品相比，最显著的特征就是具有材质美。一件陶瓷制作，有几十道工艺，用宋应星的话说：“过手七十二，方克成器。” 陶瓷被称作“火的艺术”，这是它的实质所在，一切工艺过程和技艺手段最后都得经受火的淬炼。“成如容易却艰辛”，只有全部完满通过每道工序，才可能生产出优质的成品，可以说，一件工艺性完美的陶瓷艺术作品的确来之不易。
因此，投资收藏艺术陶瓷，首先就要考察器皿是否具有材质美的特征。比如说景德镇陶瓷具有“白如玉、明如镜、薄如纸、声如馨”的材质特色，即“白如玉”指瓷质白度；“薄如纸”指瓷胎厚度；“明如镜”指釉质透明度和滋润感；“声如磬”指瓷质的音乐感。在工艺上陶瓷艺术品已具备了相当高的水平，材质本身就能给观者带来美的享受。
如何 欣赏陶瓷艺术
这个要看你的欣赏角度、专业知识、个人喜好等综合方面。
如要从专业的角度去欣赏的话，这需要你有丰富的实践经验，通过学习、工作等实践过程来达到对陶瓷的鉴赏目的。这中间可以包括从泥料分析、釉料分析、制作工艺、烧制过程等等的分析。
如果从纯粹个人喜好角度去欣赏的话，一般人注重的会是造型的优美、做工的精细、色彩的靓丽等，这中间的差别就因个人喜好而异了。
陶瓷专业方面的知识，从百度搜一下，就能出来好多，这里就不繁述了，看这些资料能了解下陶瓷方面基本的知识，至于深入方面的则需要你请教专业的师傅，毕竟他们有多年的实践经验。如果觉得还有什么问题，可以到QQ搜陶然居艺找我，注明来自百度。
怎样鉴赏陶瓷作品
中国陶瓷的发展源远流长，瓷都景德镇更是名扬中外，到了宋代，瓷器的发展到达了黄金鼎盛时期，其中五大名瓷汝、官、哥、钧、定更是争奇斗艳，各领风骚，其中由官窑烧造的贡御瓷器更是工艺先进，制作精良，达到了登峰造极的境界。
在北宋，瓷器可分为官窑和民窑。首先简单说下民窑，当时生产者看重的是实用、使用价值，生产者考虑了成本，所以工料就不是很讲究。但官窑却不同，官窑是为宫廷而制作的，制作时不计成本，精益求精，窑址的地和生产技术也是严格保密，工艺精美绝伦，因而流传下来的瓷器很多都是稀世珍品。
很多人就产生疑问，北宋制作的官窑的地方在哪？是景德镇吗？随着时代的变迁，当时的京师即汴京（今开封），因宋代汴京遗址已沉入地底，至今日为止，尚未发掘出北宋官窑遗址，对于北宋官窑遗址缺乏考古发掘地资料和充足的文献资料的支撑，因此，时至今日，关于北宋官窑遗址在何处，仍有不同说法，一般有三种说法：一说北宋官窑即为汝窑；二说否认北宋官窑的存在；三说为北宋官窑即为汴京官窑，它与南宋时的修内司官窑先后存在①。至今官窑到底在何处是一个谜团，等待后人的探索与发现。
1.造型别致制作精巧
进行简单分析，可以看出，此制品的上下两端都好似喇叭一样，上端略微比下端要大些，中间鼓出且上面有等距离排列的四根齿状的棱角，中间鼓出的地方下面有条凹槽，底部随着四根棱角的地方有淡淡不明显的三角形突起。这样的造型对于瓷器的制作是一种挑战，像一般的瓷器，我们常见常见的都是类似与家中装饰的花瓶一样，造型上很单一，而北宋官窑瓷器就造型精致，气度不凡，给人眼前一亮，别致新颖的感觉。
2.釉色美丽烧制精湛
北宋徽宗朝的官窑汝窑制作的天青无纹椭圆水仙壶，釉色是淡淡的情色，像一面镜子一样，晶莹光亮，无论你从哪个角度看过去，都光泽闪亮。此青色釉彩是天青釉，又被成为雨过天青，是一种幽淡隽永的高温兰色釉。给人的感觉虽朴素但却高雅清新，给人以脱俗之感。此天青釉因为其价格昂贵，所以只有官窑会使用，一般民窑不会以此作为原材料。和一般的瓷器相比，其烧制水平也高超，瓷器表面光滑，没有半点瑕疵，光亮照人，内部也没有小的气泡。
我们现在还能见到这样美丽的釉色精湛的烤制技术吗？即使在景德镇也很难再见到这样的珍物了。
3.釉层厚度极为薄
从断面可以看到，北宋官窑瓷器的釉层的厚度很薄，这在一般的瓷器上是很难遇见的，并且想要模仿也是难。并且断处呈现的是流畅的线状，这也是其独有的特点（赝品呈现的是不连续的齿状）。
现今有些人为了赚取不义之财，制作假的文物变卖，如果这样我们完全可以根据瓷器釉色的厚度和断处的裂缝来判断它是不是北宋官窑的真品。
4．底部的支钉痕迹
北宋官窑的
