本文目录
- 民众如何去欣赏和理解当代艺术当代艺术会对民众生活有何作用
- 请问在博伊斯宣称“人人都是艺术家”之后，艺术和生活的边界在哪里呢
- 如何理解艺术和生活的互补关系
- 有人说生活与艺术是互融的，但人要怎么才能读懂生活，读懂生活中的艺术
- 既然艺术来源于生活，那么是生活更完美还是艺术更完美呢
- 哪种油画画派，更能表现“艺术与生活”之间的真实关系
- 对于生活而言，艺术真的不可或缺吗
- 艺术为什么与生活相关
- 你觉的艺术跟我们生活有什么关系，对我们的生活起到什么作用
- 艺术和生活到底有什么关系
民众如何去欣赏和理解当代艺术当代艺术会对民众生活有何作用
艺术，涵盖太多方面。随着改革大开放潮流，西方艺术大量涌入中国，说实在话，有些人对新兴的艺术摸不着头绪，以至造成一些健康的不健康的艺术一起上。
最明显的就是西方国家的“人体艺术”，有些人见到“西方人体”艺术”如获至宝，岂不知西方“人体艺术”与中国国情不乎、在中国的土地上、西方国家的“人体艺术”难以得到发展。
现代艺术在中国，拿大型的艺术来讲，比如建筑艺术，比如、鸟巢、水立方……等等、是非常有文化内涵的艺术建筑。有的地方建造了大型的佛像，有的地方建造了大型的表达科学技术方面的艺术建筑，这些都是当代中华文化艺术在建筑方面的体现。
可是、有些地方有些人确实是不了解什么样的艺术才能受到大众的喜爱，故而难免造成建筑艺术方面的一些乱像。比如大铜钱、比如大酒壶大酒杯、比如大铁环……等等等等，有些艺术建筑到底想表达什么意思实在弄不明白。弄都弄不明白、又怎么可能喜欢的起来。
所以、有的艺术建筑万民欣赏、有的却难以理解。不过、改革大开放大家都是摸着石头过河的，大浪淘沙、好的艺术自然会得到发展、不合乎中华文化的艺术自然会被淘汰出局，这是很正常的事情。
请问在博伊斯宣称“人人都是艺术家”之后，艺术和生活的边界在哪里呢
解答这个问题，首先要对博伊斯的话有正确的理解。博伊斯说：人人都是艺术家。他的作品是艺术对日常生活的介入与思考。艺术不只是艺术家的作品，每个人以充满生命力的态度独立思考，拥有自由自在的创造力与想象力，都是艺术家。自由，等于创作，等于人类，生活本身就是创作的表現，创作也是人类存在的唯一可感形式。
艺术概论上关于博伊斯的“人人都是艺术家”的评价中指出：人人都是艺术家，等于说人人都不是艺术家。这样是否定了艺术家存在的价值和意义，否定了社会分工的必要，我认为作者所要表达的意思是： 这个观念提出不符合当前时代的时代发展实况，马克思的共产主义社会的情况是博伊斯提出“人人都是艺术家”的理论来源。但是目前的社会发展实况是距离共产主义社会我们还有很长的一段路要走，因此这个观点在当前提出有点不合时宜。他否定了专业人才的培养所需要学习的理论知识，否认了历史发展进程中人类对于规律的总结和实践的应用，偏激点说就是每个人不用学艺术理论及相关的知识就会创作出符合艺术创作规律的艺术品，没有学习本书《艺术概论》的必要。
我认为博伊斯的原意是“人类活动只有通过社会艺术才会发生改变，他甚至可以改变世界本身关于资本的概念”人人都是艺术家实质是在说“未来的社会设计师”它不仅仅包括我们狭隘上指的绘画雕塑装置行为等艺术，而是全社会的各个行业。希勒曾说过“对人类最有价值的定义就是将人类定义为艺术家”。所以这里所指“人人都是艺术家”并不是指人人都去画画等艺术创作。
从人类对自身生活的要求来说，一旦脱离温饱问题就会向高层次享受型发展，必然要求自己的衣，食，住，行等基本要素有审美要求，穿点衣服都要大方得体美观，住的地方要舒适要装修有艺术品可欣赏，食物要色香味具全，行为上要谈吐文雅，这些都是人们基本的艺术需要，每个人对生活中的事物都有艺术诉求，爱好与评价，在这个层面上说确实人人都是艺术家，不过人人都是后就是太普通也就是人人都不是艺术家，生活与艺术没有边界，只有相通性！
但是真正的艺术家包括音乐家，歌唱家，油画家，书法家，国画家等不仅仅是有普通的审美眼光与需求，他们还需要精通所在领域的理论与技巧，能够创作出超越普通人水平的音乐，歌曲，油画，书法，国画等作品，让人们从欣赏中享受艺术的美！
如何理解艺术和生活的互补关系
艺术和生活的互补关系问题，我是这样考虑的：
艺术源于生活。艺术离开生活是绝对不行的，艺术需要深入生活，而非复制艺术品本身。现实中，很多艺术家都是临摹别人的作品，从而永远都停留在别人的艺术世界里里。一个画家画一棵竹子，大多画成了郑板桥画得样子，而非自家后院的那棵竹子。离开具体准确的生活，艺术的深度和高度都会受到极大的限制。
生活需要艺术的滋养。艺术是精神的，人没有精神生活注定是枯燥无味的。人们在具体的生活中如果与艺术为舞，他的精神生活就会更加丰富多彩，优秀的艺术作品可以鼓舞人，鞭策人，感动人，让人在艺术的照耀下，生活的更加丰富多彩。
总之，我认为生活和艺术两者不可偏废，艺术源于生活而高于生活。生活中不能缺乏艺术，艺术中不能缺乏生活，他们就像一双影子，同时共生，只有这样，才能有完美的人生。
我是子曰诗云的书法艺术，一个致力于诗词书法鉴赏与创作的践行者，希望您提出宝贵意见。
有人说生活与艺术是互融的，但人要怎么才能读懂生活，读懂生活中的艺术
谢谢邀请。作为一个艺术工作者，我也觉得生活与艺术相互融通，生活是艺术耐以生存的空间，艺术左右生活的质量。
艺术是人类的精神财富，艺术来自于生活，没有生活的体验，就没有艺术的产生。
上古时代，人们在自然生活中不由自然地产生了艺术，艺术是舞蹈，艺术是音乐，艺术是画在崖壁上、刻在生活器具上的简谱图案。人们在崇拜自然中，以艺术形式表达自我的愿望，寄托对美好生活的向往。
生活中有艺术，艺术中体验生活。读懂艺术先体会生活，生活中的点滴既是艺术迸发的灵感。生活驾驭艺术，生活是艺术发生的载体，没有生活的体验，感受不出艺术的魅力。
艺术就是生活中的点点滴滴，有生活才有艺术，艺术代表了生活中的一言一行，是生活的高度提炼，是生活的高度浓缩，艺术是人类精神生活的具体反映。
既然艺术来源于生活，那么是生活更完美还是艺术更完美呢
作为一个艺术工作者，我认为生活是不完美的，而艺术高于生活，比生活完美。
艺术来源于生活，艺术是艺术家向往美好生活的见证。艺术的魅力无与伦比，艺术关照生活，反映生活，提升生活。艺术是虚无缥缈的世界，像天上的云朵，飘逸而不可琢磨。艺术是人类精神的体现，它带来无穷无尽的快乐，但绝不是现实的生活。所以我说艺术是完美的。
生活，现实里的生活，人人无比困惑，这样那样的不如意，这样那样的窘迫，为生活而四处奔波，为生活而殚精竭虑，虽困惑，但还得面对生活，生活的本质就是不完美。
艺术来源于生活，艺术可以自由自在地表达，生活却禁锢在社会道德法律的范畴之内。艺术是完美的，而生活必定不完美。
哪种油画画派，更能表现“艺术与生活”之间的真实关系
每个油画画派都能表现“艺术与生活”之间的真实关系
人的生活有其
