如何欣赏评价西方画家鲁本斯的油画《四大陆》？鲁本斯绘画的长处是什

本文目录

• 如何欣赏评价西方画家鲁本斯的油画《四大陆》
• 鲁本斯绘画的长处是什么
• 西方画家鲁本斯的女人油画的特色体现在哪
• 鲁本斯在绘画色彩和技巧上有什么特点
• 为什么说在“梅迪契廊”这组画中鲁本斯的描绘是非常成功的

如何欣赏评价西方画家鲁本斯的油画《四大陆》

你好亲，很开心回答你的问题

提起西方美术史上，十七世纪的巴洛克油画流派，不得不提巴洛克时期最为活跃的画家，鲁本斯

对于鲁本斯，是西方美术史上，名利双收的成功画家

对于鲁本斯的油画艺术，我们不得不想起他画中那极度丰满的女性肉体，展现强健充沛的生命力，宏大的气势磅礴的构图，其画面夸张的形体，强烈的运动感，富丽堂皇的色彩，呈现华贵，富裕的宫廷艺术舞台戏剧效果

对于画家鲁本斯的油画代表作，不得不提他的作品《劫夺留西帕斯的女儿》《圣家族》《基督下十字架》《苏珊娜芙尔曼》《瞻仰圣母》

鲁本斯的油画艺术，是巴洛克油画风格的最典型的诠释

今天，我们来欣赏鲁本斯的油画作品《四大洲》

对于画家鲁本斯，一生的油画创作生涯，都在坚持一种巴洛克艺术绘画风格，不及立体主义画家毕加索一生的创作风格都在变幻无穷

对于作品《四大洲》，同样呈现的是巴洛克艺术的绘画风格

对于作品《四大洲》，是一幅地理隐喻作品，画中描绘了四个裸女，这四个裸女，分别象征四大陆，而四个裸女依偎的四个男人体，分别象征四大陆重要的河流

画家鲁本斯的油画作品，包括作品《四大洲》，画笔下的男人体，女人体，都是呈现扎实严谨的形体结构，丰满夸张，健壮结实的形体，画家采用洒脱豪放的笔法挥洒，赋予画中人体强烈的运动感，蓬勃发展的力量感。

对于鲁本斯的油画艺术，画中的人体，其扎实严谨的形体，是后人学习临摹人体结构，人体肌肉，人体动态的优秀摹本

作品《四大洲》，画家鲁本斯巧妙地采用了巴洛克油画艺术语言，采用象征性绘画语言，把四大洲，四大河流充分拟人化。

对于画家鲁本斯，在形成了自己独特专属的绘画创作风格之前，曾广泛学习过文艺复兴时期画家们的绘画作品

对于鲁本斯画中健壮，丰满，夸张阳刚的人体形体，个人粗浅的理解，是吸收借鉴了米开朗基罗画笔下阳刚，雄壮的人体形体

鲁本斯画中，极具运动感的宏大的构图，是在文艺复兴时期，古典油画充满严谨秩序感的垂直线构图中发展创新而来

对于作品《四大洲》，画面的象征性绘画语言，是吸收了文艺复兴时期，画家博斯绘画中的象征艺术语言而来。

鲁本斯的油画艺术，充分影响了佛兰德斯，欧洲各国许多画家的创作。

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鲁本斯绘画的长处是什么

鲁本斯作为早期巴洛克艺术的杰出代表，自然有许多过人之处。下面辰晓就来聊聊他的绘画长处。

他的油画特别注重带有旋转运动感的结构，来表现激动人心的场面。而且善于运用对比的色调，强烈的明暗和流动的线条，来加强这种画面的动感。

他用罕见的创造性和丰富的想象。创造了一种充满生机，熠熠生辉的艺术表现形式。既迎合了天主教廷反改革的口味，也满足了欧洲王室的英雄主义需要。

他善于运用丰富的想象力来营造戏剧性的场面。特别是他笔下的女性形象，体态丰满，皮肤白皙，动感强烈。代表作有《抢劫留西帕斯的女儿》《玛丽德美第奇的一生》《罗马人的善举》…

这一切让他在众多艺术家中脱颖而出，成为耀眼的一代优秀大师。

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西方画家鲁本斯的女人油画的特色体现在哪

鲁本斯笔下的人物总是那样乐观、好胜、热烈多情，充满了生命力，使人观后也受到鼓舞，增强了对人生的信念，而鲁本斯所绘的女性，则是生活的希望，是健康与欲念的化身。

色彩是鲁本斯最有力的造型语言，他深深懂得色乎个的对比和组合具有何等魅力，女性肉体明亮的淡玫瑰色块，在男性黝黑的皮肤、闪光的铠甲、棕灰的马匹、鲜红的披布映衬下，获得极为夺日的光彩。出现在人们眼前的，是个丰富而又和谐的华丽色彩世界。鲁本斯的华美艺术给他赢来了巨大声誉，各国君王纷纷请他作画。他17世纪20每代为法国王太后绘制了一组歌颂她的大画《玛丽.美第奇生平》在这组作品中，他发挥了丰富的想象力和胃卓越的技巧，创造出一种新型的历史画样式。《玛丽.美第奇在马赛登陆》(1622~1625)就是其中一幅很能体现这种绘画样式的作品，但精湛的技巧，并不能掩饰歌功颂德的浅薄无聊。一生诸事顺利的鲁本斯，对生活中欢乐健康的一面颇有感受，这体现在他许多作品中，更体在他的人体画中。晚年，他为娶少妻画3一幅像，在这幅名为《披皮衣的海伦.芙尔曼》(约1638)中，他用黑色皮衣和红色地毯，讨托这位年轻女子晶茎雪白的健康肉体。可以说，这是生命活力的一曲颂歌。

鲁本斯在绘画色彩和技巧上有什么特点

如果说亲近巴洛克艺术风格，是鲁本斯（1577年——1640）顺应时代审美意识的一个自然行为，那么，把绘画当作展现和记录自身生命意识和生活状态的一个载体，就是鲁本斯对绘画的根本认识和理解。

《强劫留西帕斯的女儿》

在鲁本斯眼里，绘画不是给自己升官进爵、追名逐利的工具，也不是附庸风雅的符号，也不是讨好奉承教廷的见面礼，而是一种用饱满激情和强烈生命意识，构建出来的一种穿越时空的精神图腾。

《竖起十字架》

因此，鲁本斯在绘画中，不喜欢循规蹈矩，喜欢探索和创新，对前人的绘画历来都持怀疑态度，认为那些作品是别人生命意识里的产物。所以，他用自己的理解有意打破前人的藩篱。

比如，文艺复兴中前期画家画画理性，他们构图严谨精确，设色柔和清淡，画面中宗教意味和神学思想浓郁，鲁本斯偏偏不这样来，他想尽一切办法，努力地颠覆着前人的方法和经验，他要构建自己的绘画形态。

《父与女》

在绘画色彩上，鲁本斯从来不吝惜，为了凸显画面中的激情，表达一种热烈情绪，他常常喜欢热烈烂漫，跟暖色调有关的色彩，比如，红色，黄色，橙色，这些色彩本身具有极强视觉感受，再加上鲁本斯以粗放的笔法，大块面的挥洒出来，更加具有了鲜明的视觉张力。

《东方三博士的崇拜》

欣赏鲁本斯的作品，如同欣赏一团燃烧的火。

在画面构图上，鲁本斯常常采用交叉型，对角线构图，让画面中的物象组合成诸如“X”、“Y”形，甚至有的构图形成了汉字“之”字形。作品《强劫留西帕斯的女儿》，《卡尔凡山》，《上十字架》，《下十字架》就是这些构图的典型作品。

《爱之源》

我们可以看出，处于静态，动作中规中矩的人物造型无法体现出这些构图的气势，因此，鲁本斯在这些构图中，都是让各个人物处在激烈运动中，他截取了人物某个动作的瞬间，让画面既体现出了饱满的气势和视觉感受力，又凸显了深刻的主题。

为什么说在“梅迪契廊”这组画中鲁本斯的描绘是非常成功的

谢谢邀请。鲁本斯，弗兰德尔的巴洛克风格绘画大师，绘画成就大，而且经常担任阿贝尔大公出使法英荷兰等国的大使，英王曾请他作了一幅以神话人物为寓意的《祝福和平》，据说画画时有人问他:“大使阁下，您业余经常绘画自娱吗？“鲁本斯回答说:“不，我的专业是绘画，业余当大使玩儿。“

鲁本斯精力过人，才气纵横，他临摹了几乎所有意大利重要大师作品，有些失传的名作，靠他的临萃品才知道原作是什么样子，卡拉瓦乔和提香的运用光暗对比的强烈效果和打破常规的构图方法，色彩丰富的表现力，都很好地被他吸收应用在绘画中。

一六O八年，他被弗兰德尔大公赐以贵族头街，成为宫庭近臣，参与国家机密，成了欧王宝间煊赫的人物，他为各国官廷所作绘画中，《玛丽美第奇的一生》可算力作。

意大利美第奇家族从文艺复兴以来即为望族，法国亨利四世是在治愈宗教战争创

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