自古国画中讲究“画中有诗”,根据诗意用极少的笔墨表现苍茫,辽阔的意境,举个例子谈谈个人皮毛浅见~
1.柳宗元《江雪》
千山鸟飞绝,
万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁,
独钓寒江雪。
我见过一幅画,表现这首诗,只勾勒了山的险峻,在山峰的一角,有几只渐次变小的飞鸟,群山中间是一条大江,表现江流也仅是寥寥几笔,一叶小舟与山峰对比反差非常大,天空,江流这部分的画法就是留白(附图)~
谢悟空邀答:
当代国画山水和历代名家山水画比较有哪些不足?
首先让我们先弄清当代和历代的区别关系。
当代也是指当朝,是指新中国,而近代也就是指民国,清朝之前就可称作古代了。
这个分界也就是当代是现在,近代(民国)和古代(清朝)以前各朝代就可概括为历(朝)(历)代了。
大家都懂地理知识,虽然地球七分水三分陆地,但从各个国家的山水分布上来说,可以说我国是山水最奇秀的国家,虽然世界上的山水国家多的是,也有名山大川,江湖峡谷,但从峻石怪峰,秀水奇树的山水风景和历代营造的庙观,塔亭,楼阁等等,真是美如仙境,这也是中国独有世界的山水,有这天然的独特自然山水景观,这也就顺理成章地成就涌现诞生了历代的山水国画大师们。
在没有现代工业的历代,文人墨客把山水作为美的圣殿,对其崇敬,欣赏,颂扬,咏叹,作画。
所以历代画家名师都把山水画作为画界的最高规格境界的。
从历代名家的山水画中我们看到,其风格多注重意境内涵,而其创意的灵感也是来自于自身和自然山水的融合为一,长期的涉足沉醉于山水风月之间。
所以他们的山水画在画纸上多以奇巧,险峻,薄雾淡云沵朦,山水迴流,或船,或芦屋,或奇峰奇树,或单人几众等意境中人物。
而画笔线条构勒具有骨骼之骨感,缪缪几笔就实现了山与水的灵动灵气之感。而画面的简洁,留下的多白之处,让人欣赏时有了延伸的意境联想空间,而色彩水墨的淡素和深浅黑白间,不但使画具有层次的立体感,也在淡妆浓沫中显得不见巫山真面目之神韵。
最主要的是,在画的空间顶角,多题有诗,古人多爱用诗来叙述意境,好诗配好画就是好的诗情画意。还有后代名人的题跋,也增添了山水画的不朽之作之意境。
而且古代画家都为书法绘画诗人琴棋为一体的文人骚客,也都个个擅长金石雕刻,而文人多有名号,所以也在画面几处盖有金石印章图章。
还有古人表现美和观赏美讲究个福眼,往往在欣赏初时感觉平平,但越看则越岀神,越观赏越美,好像画面都活了起来,山水都灵动了起来般。传说中有些画会变幻会活,现岀灵动样,其实就是说画家把画给画活画绝了。
而当代山水画,画家受西洋画影响,又讲究了写实式绘画,画面山水石峰树木飞瀑等过于工笔,线条没有了骨感,反而到不像有山水意境,到像个人工的假山盘景般,而没有了神韵。对有些画面也处理过于夸张,不但使整个画面过于繁杂,也缺少了内涵和意境,使人观赏后莫明其妙。
而且现代画家多没有古文人名家的多才多艺,最起码的多不会金石刻章等手艺。
以上几点就是当代国画山水和历代名家山水画的比较区别不足之处,如有论点不当之处,请友友们多多指正。
喜欢的很多。中外众多名画里有很多优秀的思想观念技法构图造型表现比例色彩等等养分都备受启发感触很深。例如,达芬奇的《最后晚餐》、《蒙娜丽莎》;拉斐尔的《雅典学派》;安格尔的《泉》;德拉克罗瓦的《自由引导人民》;梵高的《向日葵》、《星空》、《酒吧街》;毕加索的《格尔尼卡》;马提斯的《舞者》;列兵的《伏尔加河上的纤夫》;《列夫托尔斯泰》;米勒的《晚钟》;张萱的《仕女图》;吴道子的《天王送子图》;顾闳中的《韩熙载夜宴图》;范宽的《溪山行旅图》;马远的《踏歌图》;齐白石的《蛙声十里出山泉》、《虾》;郑板桥的《墨竹》;徐渭的《墨葡萄》;八大的《荷花水禽图》;王希孟的《千里江山图》;沈周的《庐山高》;夏圭的《溪山清远图》;董源《潇湘图》;李唐的《采薇图》;巨然《万壑松风图》等等。
初学者,入门者均不宜临摹,吴先生作品,注重品格而非技巧,注重形式美感之探索,注重东方意境西方形式之融合,注重情感之表达。如要临摹,不如去读,读懂吴先生的创作思路,表达方式,表现形式,理解其艺术思想及处世人格。
你好亲,很开心回答你的问题
国画是中国独有的画种,国画中的笔墨韵味,包罗万象的宇宙气势,深沉的意境,素雅的色彩,蕴含中国博大精深的文化体系
但是,乍一看,为什么国画没有西方油画那么抢眼?
国画是素雅,淡雅的色彩,不如西方油画的缤纷丰富的色彩那么抢人眼球
国画追求笔墨的情趣,用水墨的干湿浓淡,深浅变化层次,线条的抑扬顿挫来表达山水,花鸟,人物的体积,西方油画中,那真实的造型,立体感很强烈的结构造型,真实的三维立体空间,是中国画所不能比拟的
但是,千万不要以为国画不如油画那般有无穷无尽的魅力,吸人眼球
西方立体主义画家毕加索,一向持才傲物的他也有自己崇拜的画家,是中国画家齐白石
毕加索曾经说过,中国有齐白石,所以不敢去中国,中国人不必去巴黎学习艺术
毕加索曾经还模仿过齐白石的笔墨和画风,创作了一些水墨画
所以,中国画的魅力,是博大精深的,甚至其意境,内涵,精髓是西方油画所不能达到的意境
中国画,与书法,诗词,道家思想,禅宗思想,中国历史,文学联姻
西方油画仅仅与科学,文学,神话,宗教联姻
中国美术史上,涌现了许多世界名画的
唐代的世界名画是阎立本的《历代帝王图》《步辇图》《职贡图》
民间吴道子的《送子天王图》,张萱的《虢国夫人游春图》《捣练图》周昉的《簪花仕女图》
李昭道的青绿山水作品《春山行旅图》
五代荆浩的《匡庐图》巨然的《秋山问道图》
顾闳中的《韩熙载夜宴图》
宋代的世界名画,有范宽的《溪山行旅图》,郭熙的《早春图》
马远的《踏歌图》夏垚的《溪山清远图》
宋代著名的风俗名画有张择端的《清明上河图》
梁楷的《泼墨仙人图》
元代的名画是黄公望的《富春山居图》 倪瓚的《容膝斋图轴》吴镇的《渔父图》
明代的名画是唐伯虎的《溪山渔隐图》《仕女图》
徐渭的《墨葡萄图》《花卉杂画卷》
八大山人的《鱼石图轴》
清代郑板桥的《竹石图轴》罗聘的《醉钟馗图》
近代也有许多画家,创作了许多传世名画
比如齐白石的《虾》
徐悲鸿的《奔马图》《跃进》《九方皋》等等
所以个人拙见,中国画的艺术魅力,不亚于西方油画
中国美术史上流传下来的千古名画,也不亚于西方的传世名画
回答完毕我是艺术狂人,从事少儿美术教育,如有美术,美术教育的疑问