徽班进京打一成语（京剧源于徽班进京，那徽剧现在怎么样了

本文目录

• 京剧源于徽班进京，那徽剧现在怎么样了
• 徽班进京是什么意思
• 国产电影《进京城》首次揭秘京剧三百年，以“徽班进京”为背景，有何意义
• 某些样板戏一直被称之为现代京剧，实际上，他们能算是京剧吗

京剧源于徽班进京，那徽剧现在怎么样了

清乾隆55年，四大徽班进京展演，期间吸收融合汉调，昆曲，秦腔，形成一种新的声腔，称“京调”。徽剧并没有因此就全部并入京剧，仍保持剧种独立身份流传至今。

在当前传统戏曲市场整体低迷的环境下，徽剧也不例外，也面临着生存危机，值得庆幸的是国家“非遗保护法”的出台，为传统艺术带来了生机，非遗进校园，进社区，进工矿活动正在如火如荼的进行着。在当代传统文化艺术如何“创造性发展和创新性转化”，现已成为传统徽剧“是生存还是灭亡”的关键所在，相信关心喜爱徽剧的各界人士一定会做出正确得的选择。

徽班进京是什么意思

1990年，全国各城市举行了纪念徽班进京200周年的大型活动，这是怎么回事呢？原来，清朝弘历(乾隆)皇帝喜爱戏剧，每次到江南巡视，都要请江南各戏班到扬州演出。1790年是他的80大寿。为此特召当时的“二黄耆宿”高朗亭率三庆徽班和其他各种戏班来京演戏。演后留在北京进行民间演出，大受欢迎。便引来“四喜”、“启秀”、“霓翠”、“和春”、“春台”、“三和”各徽班相继进京演出。其中最著名的是“三庆”、“四喜”、“春台”、“和春”四大徽班。

徽班并不是只演唱徽调，除吹腔、拨子、二黄、昆曲外，还有柳子腔、罗罗腔和北京流行的秦腔、京腔等。四喜班是嘉庆初年才进京，以昆腔为主，故有“新排一曲桃花扇，到处哄传四喜班”的竹枝词；和春班是庄亲王府召集徽班艺人组成的，多演《水浒》、《施公案》、《三国》等武戏；春台班以徽调的三小戏为主。因徽班历史悠久，艺术精熟又具有相当的阵容，在北京很有号召力。据载：戏庄演戏必用徽班，戏园之大者如广德楼、广和楼、庆乐园、三庆园必以徽班为主。而四大徽班更以“三庆的轴子，和春的把子，四喜的曲子，春台的孩子”的不同的艺术风格雄居北京100多年。

徽班的兴起，使京城的昆弋班、京腔班日渐衰落，因此京腔、秦腔、昆腔的演员不断搭入徽班，再有湖北汉调进京，徽、汉合流，使徽班的腔调、剧目更为丰富。从而也就形成了“联络五方之音为一致”的，以皮黄为主，其他曲腔兼唱的新型综合剧种的京剧。这也是纪念徽班进京，振兴京剧艺术的意义所在。

国产电影《进京城》首次揭秘京剧三百年，以“徽班进京”为背景，有何意义

，，影片讲述了清代乾隆年间，扬州春台班进京为皇帝祝寿时，发生在京城皇宫与曲艺梨园间的恩怨纠葛，几经波折终于在戏堆里一举成名，并为乾隆演出，徽班由此立足最终演化为京剧。以汪润生，岳九为代表的一众艺人及凤格格等为代表的戏迷，在经历了一番梨园恩怨与爱情纠葛之后，并由此揭秘出国粹京剧三百年源起历史。

，，其实《进京城》的文化意义远远大于电影故事，当下京剧虽贵为国粹，但其式微的趋势让人无奈，在多元通俗文化的冲击下，年轻人选择的是快节奏的现代艺术形式，很难接受传统艺术，国粹京剧就不能传承下去。因此《进京城》整部戏主线都在围绕京剧艺人在三尺舞台上的历史沉浮，而由此演绎出经典与文化礼俗相辉映的历史轨迹。

，，罗曼.罗兰说过“艺术的伟大意义，在于它能彰显一个民族的文化宝藏，内心生活热情世界。”《进京城》用时下流行的艺术载体电影带动观众，对传统艺术载体京剧的关注，更有力的推崇国粹京剧，宣扬传统文化精神。用电影传达传统文化的手法，不仅国粹京剧焕发出活力，而且使我们深刻的认识到这样的传统文化，是我们安身立命，发展壮大之源。

，，《进京城》整部戏传达了艺人在追求理想上，坚韧不拔的精神，结尾通过凤格格的画外音，感叹徽班进京的不易，没有几百年融合，很难成就京剧后来之辉煌。值得每一个热爱艺术的人去思考，去支持，总之两百年后，传承与复兴国粹的任务已经落到我们的肩上，我们有责任让国粹京剧穿越时空而长青。

某些样板戏一直被称之为现代京剧，实际上，他们能算是京剧吗

撇开历史原因，必须承认样板戏的样板作用和高水平。

一、每部样板戏都是经过精细的加工打磨的。因此，每部样板戏的水平达到了前所未有的高度。

二、越是后期拍成电影的样板戏水准越高。《杜鹃山》、《磐石湾》、《平原作战》、《红色娘子军》等。

三、样板戏从唱腔、台词、做工、人物、舞美等全方位地对京剧进行成功地创新。

四、可以说，《杜鹃山》是京剧的一颗耀眼的明珠，可能是京剧的顶峰。

五、大量的优美唱段已经成为经典，难以逾越。《智取威虎山》中的“打虎上山”、《杜鹃山》中的“乱云飞”、《磐石湾》中的“怎能忘”等等。

六、“样板戏”之所以容易流传，除了当时播出频繁、移植剧种多之外，最关键的是精心创作、打磨精良、节奏衔接合理不拖沓、内容易懂。

七、传统京剧剧目是“戏就人”，根据个人特点来设计剧目唱腔等；为家族式创作、改进、积累；为了生存，为了票房。

八、现代京剧剧目是“人就戏”，根据剧目需要，选择符合该剧目需要的演员；为集体创作，精雕细琢，通俗易懂，都是精品经典；为人民服务。

九、因为历史原因，当时过于频繁播出，其它艺术作品不多。所以，在当时难免出现审美疲劳现象。

时间过去四十多年，再回头审视这些作品，里面有很多京剧艺术创新和严谨的创作精神是不可否认的，是值得当今艺术家们学习的。

扫码加微信详细咨询太和智慧养老产品和平台服务！

扫码加微信详细咨询太和智慧养老产品和平台服务！

扫码加微信详细咨询太和智慧养老产品和平台服务！